You Me At Six – “Give”

Constantes y puntuales, los ingleses You me at six llevan desde sus inicios sacando disco cada 3 años y este 2017 no han fallado a la cita, con la publicación de “Night People“. Consolidados ya como una de las bandas más exitosas del panorama rock británico y con las alabanzas sobre su directo (que por cierto podremos comprobar el 10 de Marzo en la sala Apolo), en esta ocasión hicieron las maletas y se plantaron en Nashville para grabar este disco producido por Jacquier King. El resultado, un conjunto de 10 temas que demuestran que Josh Franceschi y los suyos aún no están dispuestos a apoltronarse. Rock elegante, enérgico e incluso bailable que sabe sacar partido de la combinación de sus elementos (las guitarras de Max Hely y Chris Miller, el bajo de Matt Barnes, la batería de Dan Flint y la voz de Franceschi) y que podemos ya degustar en temas como “Swear”, “Give”, “Plus One”, “Heavy Soul” o la misma “Night People“.

Khalid – “Shot Down”

Qué gusto cuando descubres tanto talento en gente tan joven. El 2016 fue una buena cosecha, con Declan McKenna por ejemplo, al que hace poco vimos en directo. Pero hay otro joven talento que ha desatado nuestra pasión, también de 18 años pero desde el otro lado del Atlántico, de las calurosas tierras de El Paso, Texas. Él es Khalid, lo suyo el R&B, y hace un año nos dejó con la boca abierta y el corazón en un puño con su debut “Location”. Desde entonces no ha dejado de publicar temas sueltos, tan impresionantes como “Let’s Go” o “Saved”, acumulando millones de reproducciones en Spotify y dejando claro que lo suyo no es flor de un día. Y es que su voz está llena de alma, derrocha sinceridad y personalidad, y es tan rica como habilidosa. Khalid, que compone sus propios temas, le canta al amor, y lo hace desde su inocente y joven corazón, que desborda verdadera pasión poética. A pocos días de que por fin podamos escuchar su primer LP (“American Teen”, el 3 de marzo), nos presenta su último sencillo, “Shot Down”. Una base simple para el lucimiento expreso de su voz, hermosa y melancólica como el video que lo acompaña.

Missy Elliot feat. Lamb – “I’m Better”

Y pasamos de un debutante a una gran veterana, Missy Elliot, que regresa con un nuevo sencillo, de esos que últimamente nos ofrece muy a cuentagotas. Han pasado ya 11 años desde su último álbum “Respecte M.E.”, y desde entonces no para de darnos “falsas” esperanzas. En 2012 publicaba dos sencillos junto a Timbaland (“Triple Threat” y “9th Inning”) que no llegaron a nada. Los temas ciertamente no estaban a la altura. Pero un nuevo rayo de esperanza surcó las ondas sonoras cuando a finales de 2015, Missy (esta vez acompañada de Pharrell Williams) publicaba “WTF (Where They From)”, What the Fuck!, exclamamos de emoción, sobretodo cuando se anunciaba como el sencillo principal del séptimo álbum de estudio de la rapera de Virginia. Pero a día de hoy todavía no hay fecha prevista para su publicación. De momento nos hemos tenido que conformar con dos nuevos sencillos, “Pep Really” publicada en Febrero de 2016, y ahora un tercero, “I’m better”. El tema apunta bien alto y está producido por uno de sus colaboradores frecuentes, Lamb (coproductor junto a Missy de canciones para Fantasia, Monica y Jazmine Sullivan), quien también se ha reservado las líneas del rapeo más pegadizo. Además viene servido junto a un videoclip espectacular, dirigido por Missy Elliot junto a Dave Meyers, muy en su línea, con looks imposibles (esos labios!!!) y bailes que lo son aún más.

Jamiroquai – “Automaton”

Otro regreso sonado para este 2017 es el de Jamiroquai, todo un referente de la música funk y el acid –jazz. La banda inglesa está a punto de publicar su octavo álbum de estudio “Automaton”, será el 31 de marzo, siete años después de aquel discreto “Rock Dust Light Star”. Por lo que hemos podido escuchar, parece que Jay Kay y su banda vuelven potentes. Su primer sencillo, titulado como el futuro LP, recuerda mucho a su sonido de finales de los 90, primeros 2000, y según Jay Kay viene inspirado por el ascenso de la inteligencia artificial y la tecnología en nuestro mundo de hoy y en cómo nosotros como seres humanos estamos empezando a olvidar las cosas más agradables, simples y elocuentes en la vida y en nuestro medio ambiente incluyendo nuestra relación los unos con los otros como seres humanos. Acaban de publicar ya un segundo sencillo, un medio tiempo titulado “Cloud 9”, aunque nos quedamos con “Automaton” y su video postapocaliptico, en el que su característica mascara adquiere nuevas funciones. Por otra parte, la banda ya ha anunciado su nueva gira mundial, que empezará en Asia y pasará por Barcelona como parte del Festival Cuïlla (7-9 de Julio).

Austra – “I Love You More Than You Love Yourself”

Entre lo sintético y lo cálido se mueve Austra, que acaban de publicar su tercer álbum de estudio, “Future Politics”. Una vez más Katie Stelmanis, alma y voz de este trio de Toronto, esgrime su base clásica y operística para completar un LP lleno de teatralidad, drama y esa mezcla de electro-gótica que tan bien llevan abanderando desde su debut en 2011 con “Feel It Break”. Su nuevo álbum incluye nuevas perlas (negras) a su repertorio, como “Gaia”“Beyond a Mortal” o este “I Love You More Than You Love Yourself”, un sutil retrato de la depresión inspirado en la historia de la ex astronauta estadounidense Lisa Nowak, quien recientemente estuvo en la cárcel por intento de homicidio, tras secuestrar y agredir a Colleen Shipman, mujer a la que consideraba su rival por el amor de otro astronauta, William Oefelein, piloto de la marina que integró la tripulación del ‘Discovery’ en una misión a la Estación Espacial Internacional. El culebrón ha dado también para un videoclip lleno de pelucas, armas y desasosiego, dirigido por M. Blash. El próximo sábado 8 de Abril tendremos la oportunidad de ver en directo éste y otros “dramas” en una nueva visita de Austra por tierras catalanas. Será en la Sala Apolo, tras sus escalas por A CoruñaMadrid y Valencia.

Linkin Park feat. Kiiara – “Heavy”

Si ha habido un hecho que esta semana ha hecho correr ríos de comentarios ha sido el lanzamiento del nuevo single de Linkin Park. Cuando después de la gira de su anterior “The Hunting Party” (2014) se pusieron a trabajar en un nuevo disco, ya fueron comentando que esta vez querían probar cosas diferentes. Pero el lanzamiento del single “Heavy” ha cogido por sorpresa incluso a los más advertidos. El tema elegido para ir introduciendo el nuevo disco, “One more light“, que se publicará el próximo 19 de Mayo, nos ofrece una balada pop-electrónica cercana a la radio fórmula y muy lejos del nu metal de sus inicios, con el cantante Chester Bennington entonando con voz melódica junto a la cantante Kiiara una letra sobre las cargas de la vida. Y ya tenemos las redes, webs, revistas y cafés divididos entre los que han acogido de buen grado el tema, los que piden paciencia a ver qué más incluirá el disco, y los más críticos que se han lanzado en plancha a declarar la muerte de Linkin Park. ¿Vosotros qué opináis?

Incubus – “Nimble Bastard”

Y mira por donde, casualidad o no, exactamente el mismo día otra banda californiana decidía poner fin a seis años de espera para presentar el primer single de su nuevo disco. “If not now when?” (2011) era el último disco que teníamos del grupo liderado por Brandon Boyd, un título que se convirtió en metáfora de que tocaría esperar mucho para uno nuevo. Pero 2017 será el año y el 21 de abril el día en que podremos por fin descubrir “8“, un nuevo álbum que por ahora mantienen muy en secreto. Sólo sabemos que contará con una colaboración con Skrillex y que, por lo que dicen algunos locutores privilegiados que han podido catar, presenta una buena variedad de estilos, combinando el retorno a las raíces del grupo con la madurez vocal e instrumental que han alcanzado en 26 años de carrera. Por ahora esta guitarrera y pegadiza muestra de rock alternativo que lleva por nombre “Nimble bastard” suena más que prometedora.

Depeche Mode – “Where’s the Revolution”

Con los altibajos propios de una carrera musical que se remonta ya a 37 años atrás y la constante lucha contra el convencimiento de muchos de que ya nunca volverán a parir ningún himno como los de los 80 y principios de los 90, Depeche Mode se plantan en este 2017 con fuerzas para sacar nuevo disco y emprender nueva gira. “Spirit” saldrá a la venta el 17 de marzo y hace pocos días nos lo presentaban con su primer single, acompañado de un vídeo en blanco y negro dirigido por Anton Corbijn. “Where’s the revolution” es la muestra de que Dave Gahan, Martin Gore y Andrew Fletcher todavía tienen cosas que decir. Con el cantante impresionado por las lágrimas de su hija el día que Trump ganó las elecciones, la letra del single arenga a la revolución del pueblo en un mundo dominado por dirigentes corruptos, el miedo y los muros.

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